第九十三章 交响乐

    约瑟夫-海顿，全名为弗朗茨·约瑟夫·海顿（1732年3月31日-—1809年5月31日），又译海登、海典、偕丁，WYN古典乐派的奠基人，是交响乐之父。

    海顿的音乐幽默、明快，含有宗教式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人，将传统对位法的独立声部完全同化了，将主题发展自行展开。后期他访问英国，接受牛津大学授予的音乐博士头衔，受到了韩德尔的影响，也受莫扎特的影响，产生旋律优美的抒情色彩，出现类似巴洛克的风格。他用弦乐四重奏代替钢琴，用管弦乐代替管风琴，创造了两种新型的和声演奏形式。

    他最有代表性的作品有《惊愕交响曲》、《告别交响曲》、《时钟交响曲》、清唱剧《创世纪》和《皇帝四重奏》、《伦敦交响曲》等百余首！

    而这一次，西雅图交响乐团演奏的，就是第八十三《熊》，九十四《惊愕》，一0一《时钟》，和第四十五《告别》。

    因为是在国外，观赏素质什么的要比国内好不少，再加上张宇他们又是在VIP包房里面，所以张宇就给小萌妹讲了讲这几首曲子的所表达意思。

    第八十三乐章《熊》，因为末乐章的主题听起来象一首脚步沉重而笨拙的风笛舞曲，而得名！

    第九十四章《惊愕》，传说当时伦敦的贵族是音乐会的常客，但是他们来听海顿的音乐会只是为了表现自己所谓的高雅品位，在那里附庸风雅，每每在乐队演奏时打瞌睡。海顿知道后非常生气，于是他就写了这部《惊愕交响曲》。

    而且这一首曲子的尾章，是回旋奏鸣曲式，海顿喜欢把回旋曲的华丽活泼与奏鸣曲的复杂变化结合在一起。

    乐章以两个展翅飞翔，散发着活力的主题为基础，进行速度很迅猛。对于海顿时代的提琴演奏技术，这个乐章的难度很大，即使现在也不容易。

    第四十五章《时钟》，本曲是海顿交响曲中最著名的作品之一，内容充实、稳健，其中的任一乐章，都可以看出海顿成熟时期杰出的作曲手法。这部作品的第二乐章慢板中，因为低音部的伴奏充满着规则的八分音符节奏，各种乐器以独特的点奏方式营造出类似时钟钟摆的音色，滴答作响的效果精致而逼真，贯穿整个第二乐章。因此十九世纪初，后人为这部作品加上了《时钟》这个具有象征意义的标题，故俗称“时钟”交响曲，其他三个乐章则与时钟全然无关。

    第一0一章《告别》，升f小调第四十五交响曲《告别》，该曲写于1772年，该年正值禁令执行特别严格的时期，多数的团员们全年几乎大部分时间都得住在宫殿里，见不到家人。海顿在乐团里一直是最有威望的团长，所以团员们都把希望寄托在他身上，希望他能想办法改善目前这种不便的生活。海顿终于想出了一个巧妙的办法，他构思了一部交响曲，在乐曲的最后，

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