一片光的海洋。
他们刚才是不舍得发出一点声音打断孟齐的演唱，他们从没有听过这样的编曲和这样节奏超带感的歌词。
正在演唱的孟齐，泪忽然开始在眼眶中打转，她也搞不清楚自己到底是怎么啦。
也许是巨大的喜悦，也许是唏嘘这舞台来之不易。
她感激的看向叶凡，没有他，孟家从来不会有人支持她、让她能站在这个舞台上。
虽然，现在所演唱的，跟她喜爱的音乐类型有些偏差。
但在舞台上的她，深深的感受到下面观众的极度热爱。
音乐，带给了他们快乐。
孟齐第一次受到了巨大的震撼！
是啊，音乐，不应该是只属于少数人的雅乐，它本来就没有国界，没有阶层，它最开始不就是为了带给人们欢乐才降临在这个世界上吗？
那自己为何还这么浅薄的不齿流行音乐，轻视大众的存在。
叶凡为孟齐所写的这首歌，其实如果孟齐不唱，也很快就会横空出世。
在接下来堪称众神之战的那年，这首歌堪称那年乐坛最高光时刻的王炸曲。
也是华夏乐坛的重要分水岭。
以往的华夏乐团，人们刚从民谣进化到新民谣，大多数歌曲并没什么技法可言，也不加修饰，讲究的只是歌词所能带来的共鸣，主要靠词作朴素的表达情感。
伴奏往往就是歌曲的辅助，人们在这个方面比较古朴，甚至有意克制伴奏，以避免脆弱的浅息唱法被伴奏所淹没。
后来某歌手横空出世，他的歌词虽然难以听清，却用一种全新的曲风将华夏乐坛带入了新时代。
伴奏，终于变得花样繁多，地位也越来越重。
人们第一次意识到，原来即使听不清歌词，也影响不了歌曲本身的美感。
那是属于R&B的时代的到来。
不过，R&B在唱法反而变化不大，只有极少数R&B歌手能够长红，在后续爆红后，他们却也不再坚守R&B，而是混合曲风。
直到这首歌诞生，一个新的流派诞生了，进一步的融合了更多民谣和R&B的优势。
先用强节奏的电子乐快速撩动、在用重声响的乐器大气磅礴的轰炸听众听觉神经。
最后将歌词用更接近剧场式的唱法、清晰传递歌曲本身想表达的情感。
既有递进，又和伴奏互补。
这种曲风很快就成了流行乐的趋势，一直保持了近二十年的趋势，后来的乐坛，也只在这上面不断修修补补，混入更多元素来精进，再无更大变化。
第一曲很快唱完，台下观众比孟齐还要激动，人人热泪盈眶，他们已经彻底忘记了柳飘飘。
也忘了柳飘飘爆红的那些歌曲，孟齐的声音和叶凡的伴奏成了他们脑海中挥之不去的梦魇，他们完全沉浸在了里面不能自拔。
“再来一首！”
“再来一首！”
“再来一首！”
场下，整齐划一的高呼着，没人舍得让孟齐和叶凡下台。
孟齐不停的拍着心口，平复着自己激动的心情，她本来想跟这些热情的观众互动一下，却不知道说什么好。
半晌，叶凡见她确实说不出话来，索性直接再次进入旋律，直接示意孟齐开始演唱第二首。